Музыкальная теория
Одни её боятся, другие её ненавидят, третьи её презирают. При этом, никто из указанных в ней не ориентируется. Человек, профессионально занимающийся музыкой, всегда знает хоть на базовом уровне элементарную музыкальную теорию. К сожалению, гитаристы находятся в группе риска, как одни из самых ленивых музыкантов. С массовым распространением табулатур и аккордовых схем игры на гитаре, необходимость в изучении теории музыки практически отпала. На каждые 5 обращений ко мне по обучению игре на гитаре, в каждых 3-х я слышал: «А можно без нот?». Можно. Конечно можно. Как будто гитара не музыкальный инструмент. С подобным запросом учитель фортепиано, скрипки, флейты и т.д. отправил бы куда подальше. А мы, преподаватели гитары, научим и без нот. Но так досадно, признаюсь Вам, когда ученик осваивает гитару на высоком уровне, а нотный лист прочесть не может. Стыдно должно быть, товарищи гитаристы. Вы фактически втаптываете в грязь работу Сеговии и Альбениса. Не успели эти люди вписать гитару в Высшие музыкальные заведения, как многие простые обыватели всего за каких то лет 100 превратили её в дворовой инструмент низкого уровня, используя менее одного процента возможностей этого прекрасного инструмента.
Некоторым достаточно нескольких аккордов для развлечения, поэтому они не учатся дальше. А некоторые упираются в стену из лени и невозможности прочесть что-то с листа просто потому, что нет необходимых знаний. А получить их не хватает гордости, ведь сольфеджио- это скука.
Сейчас я хотел бы разубедить в этом тех, кто ещё хочет что-то для себя изменить и стать лучше.
Музыка – тоже является научной дисциплиной, как математика или география. И она так же имеет свой набор терминов. Мы же 10 лет в школе учим слова: уравнение, полуостров, суффикс, кислота, параллелограмм и т.д., но от слов диез, модуляция, транспозиция и проч. некоторые музыканты начинают кривить лицом и делать вид, что это их не касается. Если бы школьник не знал, что такое дискриминант квадратного уравнения, он бы не смог его решить, а окончив школу и став архитектором, не смог бы рассчитать траекторию движения воды по параболе в фонтане, на фоне которого любят фотографироваться те, кто считает, что квадратные уравнения в жизни не пригодятся. Это все равно, что сказать: «Я музыкант и знание нот для меня бесполезно».
Паваротти не знал нот, он писал какие-то крючки на нотном стане и его знает весь Мир
Отвечу заранее на Ваши вопросы о тех великих музыкантах, которые не знали нот и достигли вершин в музыке. Для этого упомяну о Стиве Джобсе, Билле Гейтсе и Марке Цукерберге, которые бросили учебу ради бизнеса. Их ставят в пример школьники-лентяи, которых заставляют учиться из-под палки. Так вот. Эти трое действительно бросили обучение ради построения огромных многомиллиардных корпораций. И в Мире об этом часто упоминается. Вот только почему-то умалчивают о том, что вместе с этой троицей великих бизнесменов школу бросило еще несколько десятков тысяч учеников в поисках счастья. Вот только бизнесменами они так и не стали. Преступники, бездельники, тунеядцы ,наркоманы, проститутки, алкоголики и т.д. Кто-то умер в неполных 30 лет, у кого-то жизнь пошла под откос из-за несбыточных надежд. А ведь давайте задумаемся об обществе и занятиях людей в нем. Во дворах всегда есть мальчишки, играющие в футбол. Среди них всегда будет лучший футболист. В компьютерном клубе среди завсегдатаев Контр-Страйка всегда будет лучший боец, одолеть которого никому из друзей не под силу. Так же и с музыкой: во дворе на 10 гитаристов будет один лучший. Так же и во времена создания классической музыки великие композиторы писали симфонии и оперы, равным которым нет по сей день. Они были лучшими. Они конкурировали благодаря слуху и несметным знаниям в музыкальной теории. Только так можно написать партию для, скажем, виолончели или флейты, зная всего лишь её тембр, частотный диапазон и нотную грамоту. И не обязательно даже брать инструмент в руки или владеть им в принципе. Музыка с каждым годом имеет все более низкое качество, на мой взгляд, из-за недостатка тех знаний, которыми владели Моцарт, Вивальди, Бетховен. Игра техничного гитариста, который не применяет теоретические знания при написании композиции, нынче напоминает мне игру дворового футболиста, который быстро бегает и классно водится в одиночку. Но ведь в футболе есть еще такое понятие, как тактика командной игры, что является своего рода спортивной теорией, без которой ни одна команда не пробьется даже в отборочный тур Лиги Чемпионов.
Нынче ютуб заполнен фингерстайлами-каверами известных песен. Поздравляю, товарищи! Техника на высшем уровне. Гитара вышла на новые горизонты. А что дальше? Какое наследие мы оставим потомкам, которые захотят учиться? Мы же не пишем ничего достойного нового, используя наследие предков. И лишь в редких видеоразборах песен люди указывают названия нот и приемов. Я все чаще слышу что-то вроде «берем отута», «прижимаем здеся» и «играем таким образом». Ребята, если мы так же будем относиться ко всем отраслям науки, пренебрегая ею, то в скором будущем мы от нанотехнологий вернемся к собирательству, жертвоприношениям, мракобесию и по новой будем открывать для себя колесо.
Нынче желание всё упрощать для себя и других является одной из причин такого вот невежества. Новички, играющие на гитаре, воспринимают в видеообзорах информацию на слух и видят, как нужно двигать пальцами. Это, безусловно, прекрасные навыки. Но их можно передавать далее только визуально. А как же ноты? А как же длительности? А как же без знаний о них научить человека при импровизации сочинять свои ритмические рисунки?
Музыка и другие науки
В первом классе я впервые услышал фразу: «Математика – царица наук». Да ну, подумал я. А в музыке? Там же считать нечего. Как же я тогда ошибался. Длительности нот, метр, такт, ритм – сплошная математика. Помню, как в одном произведении слегка была затерта длительность одной ноты (что это за произведение было уже не помню, поэтому напишу произвольные ноты в такте, но смысл не меняется). Ученик спрашивает: «А что тут за длительность?». И тут я увидел обычное линейное уравнение вида Kx+b:
Смотрите, размер такта ¾ говорит нам о том, что с левой стороны равенства будет три счёта, потому что размер такта должен соблюдаться. Справа мы имеем длительности нот, кратные четвертной (восьмые – ½ счета, шестнадцатые – ¼ счета, тридцать вторые 1/8 счета), согласно знаменателю размера такта. Выписываем равенство:
3 = 4*1/4+х+1/2+2*1/4+4*1/8
3=х+2 ½
Х=1/2, что соответствует длительности восьмой ноты. Вот так вот, господа.
Кроме того, музыка неразрывно связана с медициной, физикой, физкультурой, биологией, историей и изобразительным искусством. Как именно, я расскажу в других частях.
Оставайтесь с нами. Добавляйте в избранное. Пишите вопросы и комментарии под статьей.
Искренне Ваш, Алексей Грифф
Да, играть без чтения с листа — трудновато. Табулатуры не дают полной картины. С листа можно сразу сыграть, а чтобы сыграть с табулатуры — нужно сначала слушать произведение. Когда я учил ноты, мне попалось занятное упражнение — выбрать рандомное произведение, которого я никогда раньше не слышал и сыграть его. Так вот, друзья-товарищи, без нот это НЕ-ВОЗ-МОЖ-НО, так что не позорьте Михалыча!
Здравствуйте, Кирилл!
Да, Вы правы. Табулатуры для гитары только с цифрами не дают полной картины, в отличии от нот. Хотя, нынче в гитар-про начали длительности расставлять и над табулатурами. Но все же, ноты это — культура. Как алфавит. Ты можешь красиво говорить, но читать тексты с листа обязан, чтобы улучшать свой словарный запас. В нотах так же красиво и наглядно видно, как переходит высота в гаммах, легче понимать интервалы и расписывать обращения аккордов. Да, собственно, всё удобнее и легче. Надо только один раз сесть и разобраться.
Но для того что бы спеть песню «La Bambа», не нужно учить мексиканский (или на каком она там поется?)!!! Ну если, конечно, не стремишься на гастроли в Мексику 🙂
Чтобы даже единоразово спеть ее качественно, нужны хоть базовые знания испанского: произношение, артикли, окончания (какие можно и нужно съедать, какие — нет). Иначе это будет как:»Феличита! На-на-на-на-на-на-на-на-на-на-на-на-на-на-на, Феличита!»;)
«Во дворах всегда есть мальчишки, играющие в футбол. Среди них всегда будет лучший футболист. В компьютерном клубе среди завсегдатаев Контр-Страйка всегда будет лучший боец, одолеть которого никому из друзей не под силу. Так же и с музыкой: во дворе на 10 гитаристов будет один лучший.»
Это если человек гитарист стремится быть лучшим… тогда и ноты, и уроки, и школа и муз.училище, и даже может быть, консерва!
А если человек играет для себя и для близких свои любимые три песни на трёх аккордах — то какой смысл в обременяющих знаниях?..
Без потребности в НОТАХ время потраченное на их изучение — это отказ себе в чём-то возможно более нужном и полезном. В том же удовольствии от игры любимой/маме/друзьям те свои три песни на трёх аккордах.
Понимаю, Наталья, что лабухов мне уже не разубедить. Но ведь Вы сами знаете, что мы любим становиться лучше себя и других практически в каждом занятии. Бабушку, которая и так вкусно варит борщ, мы в кулинарный техникум не загоним. Но ведь есть же какие-то секреты той же нарезкки продуктов (соломкой, кубиками и т.д.), чтобы в них сохранялось больше витаминов, о чем бабушки не знают. Просто режут. А ведь эти знания могли бы на порядок повысить качество и без того вкусной пищи. Так же и в вопросе музыкальной теории для гитаристов. Я еще ни разу не встречал музыканта, который не хотел бы в совершенстве знать теорию. Но я знаком с сотнями, которым лень её учить, поэтому они играют как умеют. Касается это не только нот. Можно играть и по табам, но уметь строить трезвучия, гармонизировать мелодию интервалами, обыгрывать аккорды и импровизировать.
С минимальными знанием музыкальной теории качество нашей музыки существенно улучшится.
«Во дворах всегда есть мальчишки, играющие в футбол. Среди них всегда будет лучший футболист. В компьютерном клубе среди завсегдатаев Контр-Страйка всегда будет лучший боец, одолеть которого никому из друзей не под силу. Так же и с музыкой: во дворе на 10 гитаристов будет один лучший.»
Это если человек гитарист стремится быть лучшим… тогда и ноты, и уроки, и школа и муз.училище, и даже может быть, консерва!
А если человек играет для себя и для близких свои любимые три песни на трёх аккордах — то какой смысл в обременяющих знаниях?..
Без потребности в НОТАХ время потраченное на их изучение — это отказ себе в чём-то возможно более нужном и полезном. В том же удовольствии от игры любимой/маме/друзьям те свои три песни на трёх аккордах.
Помогите! Не могу найти ноты «Восьмиклассницы» ! Везде буквы какие то… А если серьезно, то зачем нотная грамота человеку, который играет на гитаре только во дворе или дома на застольях? Или музыканту, который с помощью гитары может передать свои чувства и мысли? Для потомков? Так пусть потомки потратят свое время разберут мелодию и запишут ее, если им это нужно! Я согласен, что нотная грамота это полезная и мощная вещь, как дополнительный язык с помощью которого можно общаться, но начинать учиться играть на гитаре используя кружочки, палочки и черточки на нотном стане — не следует. 🙂
Да-да-да, Андрей! Это один из наиболее частых аргументов против теории.
А вот представьте себе, что дворовые гитаристы БАЦ! и выучили теорию резко и внезапно. Насколько лучше будут звучать «Восьмиклассницы» во дворах?
Качество исполнения резко возрастет, если добавить линию баса или обыгрывать стандартные по гармонии мажорные и минорные аккорды.
Например, играя аккорд Am, добавим 4-й палец на 3-й лад 2-й струны. Получим Asus4, если уберем 1-й палец, то получим Asus2. Это так называемые аккорды «с задержанием», в которых терция заменяется секундой или квартой и аккорд перестает быть мажорным или минорным. Песня же от этого выигрывает в разнообразии аранжировки, по сравнению с исходной версией. Это один из самых простых приемов обогащения своей техники.
«Мне для себя» — самая частая отговорка людей, которые якобы не желают учить теорию. Но, как показывают годы практики, почему-то со временем они свою игру улучшают, подсматривая за другими, почитывая литературу и учась на своих ошибках. Мне еще не встречались люди, которые не хотели бы в каких-то своих занятиях стать лучше себя, или лучше других.
Возьмем пример, скажем, из области собаководства. Заведу я себе овчарку, буду кормить ее только сухими кормами и поить водой из-под крана. Книгами по кинологии, которые мне будут дарить, я буду разжигать костры или подпирать тумбочки. Советы людей, вроде: «Сводил бы ты ее к ветеринару, а то у неё, кажется, лишай» — я буду просто игнорировать. Ну и, как следствие, покупать каждые пару лет нового щенка, потому что старые будут дохнуть от неправильного содержания. Звучит, как небылица, правда? Ведь человек скорее всего будет сначала много читать о той или иной породе, перед тем, как завести дома. Будет общаться с заводчиками или просто с соседями, гуляющими с собаками, о сложностях содержания. Так что же не так с музыкальной теорией? Или мы как обычно прикрываем свое невежество отсутствием необходимости в изучении чего-то?
Согласен, что качество резко возрастет, но песня не будет так звучать как в авторском исполнении. Это уже будет что то другое… А если это что то другое, то зачем это делать на основе чьего то труда, когда можно придумать что то свое?
Пример из области собаководства не звучит как небылица, это , к сожалению, реальность с НЕМНОГО «сгущенными красками». И да! Это от безграмотности или от лени владельцев. Но когда появляется проблема ее как правило стараются решить и уже тогда достают обгорелую книгу из под тумбочки и читают про лишай.
Лучше возьмем пример с того как мы учимся говорить. Сначала мы просто издаем разные звуки, которые даже не можем повторить два раза. Потом звуки можем повторять и даже произносить то, что хотим, потом простейшие слова и словосочетания, потом предложения и т.д. Мы не изучаем сразу падежи, подлежащие, сказуемые, но как правило мы все к этому приходим позже. Так а что с гитарой не так? Почему сразу надо загонять себя в рамки вместо того, чтобы просто издавать звуки, повторять их, складывать в аккорды и обыгрывать их… И через какое то время музыкальная теория потребуется, только это будет не то что тебе навязывают и говорят «учи! тебе это пригодится! потом поймешь для чего!», а это будут те знания, которые необходимы тебе для реализации своих идей!
А кто здесь говорит о «сразу»? Теория должна идти параллельно с практикой, начиная с самого простого. И в словах нам сначала падежи не дают, но учат интонации, паузам. При написании — знаки препинания, правописание разных слов, чтобы как-то отличаться от плохо знающих язык иностранцев с: «Мая тибя нипанимать».
Так и в гитаре, практическое «Возьми вот тут и прижми вот так, играй таким образом» отличается от того же, только с теорией: «Возьми вот тут и прижми вот так — это аккорд С или До-мажор, играй вот так этот ритмический штрих правой рукой (ладно, пусть будет бой)».
Ну и постепенно поднимаем планочку как по практике, так и по теории.
Хочу еще заметить, что статья адресована тем, кто еще сомневается в том, нужна ли ему теория и зачем. Она поможет склонить чашу весов в сторону образованности. Те, кто пытаются разубеждать теоретиков в их правоте могу порекомендовать оставаться наедине со своим невежеством. Напомню лишь, что все: «Возьми отута и прижми отакот и играй таким образом» пришли к дворовым ребятам от ненавистных им музыкальных ботанов, как следствие построения мажорных и минорных трезвучий в совокупности с соблюдением ритма и размера такта.
Ну и можно далее продолжить цепочку деградации:
1. Зачем мне теория? Хватит и игры по слуху!
2. Зачем мне игра по слуху? Хватит и нескольких аккордов
3. Зачем мне аккорды? Хватит и просто ударов по струнам вверх-вниз.
4. Зачем мне струны? Можно просто бить по корпусу гитары.
5. Зачем вообще делать гитару? Можно постучать палкой по пеньку, чтобы племя могло потанцевать.
Алексей! Спасибо Вам за статью. Побольше бы такой информации в светлые головы начинающих музыкантов! Хотелось бы также услышать от Вас информацию (если таковая имеется) по вашему видению последовательностей аккордов в произведениях, представление их в математической последовательности с использованием дифференциальных уравнений или прочих логарифмических функций))) Жду продолжения начатой темы!!!
Здравствуйте, Владимир!
Со временем количество информации будет пополняться, так как я получаю много писем с вопросами, которые ученики хотели бы прояснить для себя.
Информацию о Вашем вопросе я не стал помещать в статью, так как не все мои читатели знакомы с указанными Вами математическими понятиями, поэтому Вам лично отвечу прямо здесь. Давайте представим себе гамму До-мажор первой октавы не с точки зрения 7-ми нот, а с точки зрения сухих цифр, точнее частот в Герцах:
До — 261,63
Ре — 293, 67
Ми — 329,63
Фа — 349,23
Соль — 392,0
Ля — 440,0
Си — 493,88
Почему именно такие цифры безо всякой логики? Может быть, они случайны?
Мы знаем, что нынешний строй называется равномерно-темперированным и состоит из 12-ти полутонов (1200 центов).Каждая нота выше предыдущей в √2 12-й степени Герц.
Число колебаний любой ноты можно выразить формулой во вложении внизу.
Приняв ноту До в каждой октаве за нулевой тон, обозначим ноты хроматической гаммы номером «р» (таким образом соль будет 7-м, ля — 9-м, следующая до через октаву — 12-м и т.д.). Самую низкую ноту до определим, как «n» колебаний в секунду, тогда следующая нота до через октаву будет делать 2n колебаний, а m-й октавы — n x 2 в степени «m».
И теперь эту формулу мы можем прологарифмировать, а именно:
lg Npm = lg n + m lg 2 + p lg 2/12
или сведём к уравнению : lg Npm = lg n + (m + p/12)lg 2, чтобы было удобнее.
Теперь давайте примем за 1 частоту колебания самой низкой ноты до (n=1) и, переводя все логарифмы к основанию, равному 2, т.е. lg2=1, получим следующее:
lg Npm = m + p/12
И теперь мы видим, что номера клавишей синтезатора Вашей любимой модели Yamaha являются логарифмами чисел колебаний соответствующих звуков (умножаясь на 12 в каждой следующей октаве). Номер октавы является характеристикой логарифма, а номер звука в каждой октаве — мантиссой этого логарифма (естественно, деленной на 12, так как каждый звук в октаве является 1/12 октавы)
Путем несложных вычислений , выявляем следующее, — в ноте (или лучше будет выразиться «тоне») соль третьей октавы, т. е. в числе 3 + 7/12 (≈ 3,583), число 3 является характеристикой логарифма числа колебаний этого тона, a 7/12 (≈ 0,583) — мантиссой того же логарифма при основании 2; число колебаний, следовательно, в 23,583, т. е. в 11,98, раза больше числа колебаний тона До первой октавы.
Иными словами, «ступени» равномерно-темперированного строя не расположены на одинаковых интервалах ни по отношению к числу колебаний, ни по отношению к длине звуковых волн тонов в каждой октаве, а являются логарифмами этих величин. Разве что основание данных логарифмов равно не 10, а 2, как принято считать.
Можно было бы прологарифмировать до-мажорную гамму септаккордами, но, думаю, различия в тонах будут теми же, а из-за высокой плотности логарифмических формул на квадратный сантиметр моего сайта, поисковые системы начнут показывать его на математических запросах, вместо музыкальных, что нежелательно.
Хотелось бы упомянуть о том, что первые попытки в создании музыкального строя совершал еще Пифагор в IV веке, используя акустически чистую квинту (Пифагорейский строй). Затем строи претерпели некоторые изменения в «чистом» и «натуральном» строях. А мы нынче играем по логарифмам в равномерно-темперированном строе.
Дифференциальные уравнения в аккордовые последовательности я пока не подставлял. А вот при вычислении разных характеристик звуковоспроизводящей, звукообрабатывающей и звукозаписывающей аппаратуры они появляются. Вам приводить примеры с графиками, или только сами вычисления?;)
Маэстро Грифф, а Вы встречали людей, которые теорию уважают и боятся ее как чего-то умом непостижимого? Или которым медведь на ухе станцевал? Ну безнадега то есть )) я как раз из таких! Дважды пыталась освоить сольфеджио — ни в какую! Читать легче было научиться в 5 лет! Наверно, это возможно только если посвящать этому занятию все свое время и ежедневно… Тогда волей-неволей научишься. Но такая роскошь мало кому доступна.
Вы, безусловно, правы в том, что если делать что-то, то это надо делать качественно, либо вообще не делать. Правда, в нашу эпоху фастфуда мы стремимся во всех сферах жизни схватить самые сливки и по быстрячку )) оттуда и берутся детсады, за 3 месяца готовящие вундеркиндов, гражданские браки, кризис-менеджменты, бизнес-тренинги. Уходят в небытие потомственные мастера своего дела… И меня по-настоящему резанула Ваша фраза о том, что мы не создаем ничего нового, только паразитируем на наследии прошлого, оправдывая свою лень/занятость словами: «все уже придумано до нас».
Словом, отрадно, что в Вашем лице музтеория обрела горячего защитника, но в наши дни все зависит от того, какую задачу ставит перед собой ученик )) пару аккордов для двора, песню для мамы или стать гитаристом. Дай Бог, чтобы побольше встречалось Вам гитаристов и музыкантов, которые захотят привнести свои талант и мастерство в музнаследие народа!
Здравствуйте Лилиана!
Ну вот. Опять Вы на себя наговариваете.
До обращения аккордов и всякой гармонизации мы не дошли. Не потому, что не давалось, а потому, что не успели. Все впереди еще, надеюсь.
Но я прекрасно помню, что базовую теорию для того, чтобы объяснить, почему «отэто берется отута и именно отакот» Вы освоили. Теперь, может, слегка призабыли, но, думаю, при необходимости обязательно вспомните;)
Прочитал статью. Ох, Вы драматизируете. :))))
Есть же и такие ребята! https://www.youtube.com/watch?v=o9yMXzARTZE
Ну, или это так специально написано, чтобы кого-то «сподвигнуть». Тогда — Вы молодец. 🙂
Ибо, да, впечатление производит. 🙂
Но насчет мракобесия и отсутствия научных знаний — это беда.
Вон у меня одноклассница — отличница в школе и в вузе репостит статьи, которые противоречат абсолютно школьным и научным знаниям… 🙁
У нас какая-то более глубокая беда, основанная на отсутствии критического мышления… «Мы» верим в то, что есть после 6 вредно (полный бред), что 1 час сна в 20:00-21:00 равен 6 часам сна, а час сна в 3 часа ночи равен 15 минут сна или как там? 🙂
Возможно, Юрий, Вы и правы.
Но, судя по прикрепленному Вами видео, ребята знают разницу между квинтой и репризой)
Одна только гармонизация мелодии бэками требует хорошей вокальной подготовки и, скорее всего, читки с листа вдобавок к хорошо прокачанному слуху. Ребята с видео явно не во дворе осваивали музыкальные навыки))
А в остальном, действительно, это — всего лишь статься. К ней можно отнестись серьезно и обратить внимание на музыкальную теорию, а можно отождествить ее текст с инструкцией на баллончике с освежителем воздуха. Тут уж каждый решает для себя. Моя священная обязанность, как преподавателя, нести знания в массы для передачи их другим поколениям. Если они передаваться не будут, то упомянутая Вами драматизация окажется полностью оправданной))
Так я ребят запостил, в смысле, что вот они-то точно знают музыкальную теорию. Чтобы показать, что они — существуют. 🙂 Но у нас же сейчас время свободы слова и равных возможностей. «Музыкантов» намного больше, чем людей, которые «должны» быть в музыке. Потому, мне кажется, и создается впечатление, что музыка деградирует. Раньше, ведь, ею занимались только те, кто готовы были ей жизнь посвятить, а сейчас и они тоже есть, но есть и «кто попало». 🙂
Ааааа, сорри, тогда. Сразу недопонял. Спасибо, прояснили.
Уж да уж. Посмотрим, к чему это выведет. Очень надеюсь, что люди, интуитивно пишущие хорошую музыку, тем самым пропагандируя лень среди менее талантливых, которые думают, что все когда-то выучится само по волшебству, выучат теорию и подадут пример остальным. У людей обучаемость снизилась. Оперативная память у компьютеров растет, а у мозгов, увы, падает. Или не падает, а забивается чем-то другим…
с удовольствием и интересом прочитал статью ув.алексея грифа.сам я являюсь старым музыкантом и имею базовую классическую подготовку.говоря языком моих коллег музыкантов свадебно-ресторанного направления я играю и по нотам,и по свадьбам.поверьте-теоретическая подготовка музыканту очень и очень полезна.тут все просто.нужно знать не только все буквы но и уметь их складывать в слова а потом читать.т.что если человек достаточно разумный-он обязательно подойдет к занятиям музыкой системно.можно говорить много на эту тему.приводить всевозможные доводы.но практика говорит однозначно.отсутствие теоретической подготовки сильно обедняет возможности обучающегося музыке человека.не хотелось бы впасть в менторский тон.решайте сами.если вам это нужно.с ув.ко всем присутствующим
Здравствуйте, Владимир!
Рад читать строки от Вас! Большое спасибо, что отозвались! Зная, какого высокого уровня профессионалом в своем духовом деле Вы являетесь и периодически переслушивая Ваши записи, сочту за честь принять от Вас данный отзыв.
Надеюсь, что музыканты, которые сомневаются в том, нужна ли им теория, после прочтения Вашего ответа на статью склонятся к ее изучению в дополнение к практическим занятиям.
С уважением, Алексей Грифф
Статья прекрасна, но по-моему это преувеличение:
Ребята, если мы так же будем относиться ко всем отраслям науки, пренебрегая ею, то в скором будущем мы от нанотехнологий вернемся к собирательству, жертвоприношениям, мракобесию и по новой будем открывать для себя колесо
Ведь и в наше время создают и изобретают. Или нет?
Здравствуйте, Евгения!
Видимо Вы не совсем правильно меня поняли… Часто стали появляться люди, выставляющие свое невежество напоказ. Лично мне встречались несколько индивидуумов, которые, прикрываясь фразой «я — гуманитарий и мне это не нужно» объясняли свое неумение производить элементарные бытовые операции (вкручивание лампочек, паяние проводов и т.д.). Изобретают. Но не все. некоторые, увы, деградируют.
С уважением, Алексей Грифф